Entrevista a un soñador: George Méliès

Hola radio-oyentes que nos escuchan en diferentes planetas a través de nuestras frecuencias interplanetarias en su programa semanal “Un solsticio con el arte”. Soy Jorge Lalo Cura y estaré acompañándolos en las próximas dos horas para hablar y conversar sobre temas referentes al arte y sus diferentes ramas. Hoy es 21 de Diciembre de 2110 y hace ya casi 100 años que comenzó la revolución de nuestras conciencias, con la cual hemos podido desarrollar nuestros sentidos y capacidades ocultas. Por eso en la emisión de hoy vamos a transportarnos otra vez a través del tiempo con el uso de nuestra conciencia a 200 años atrás. Al año 1920 cuando se comenzó a desarrollar el cine como tal y haremos una entrevista a el cineasta George Melies.

Comencemos oyentes, hagamos la posición de loto como de costumbre. Concentrémonos en nuestra respiración. Respiremos profundo diez veces y concentrémonos en el aire y la energía que entra a través de nuestra nariz hacia cada rincón de nuestro cuerpo. Relajemos cada musculo de nuestro cuerpo y prepárense para escuchar el sonido de frecuencias binaurales que emitiremos a continuación para activar nuestro viaje a través del tiempo y el espacio al año 1920 (Biiiiiiiiiiip! Booooooooop!)...

Gracias a todos los que se encuentran aquí con nosotros. Voy a presentarles a George Melies un cineasta considerado como “El mago del cine” por su gran contribución a el séptimo arte. Un hombre que dentro de su cabeza se encuentra un mundo de imaginación. El es un soñador, un ilusionista del cine.

– Entrevistador Jorge Lalo Cura: Hola maestro Melies, como esta? para mi es una grata experiencia tenerlo aquí junto a mi y junto a millones de personas que lo escuchan en diferentes galaxias a través de nuestro programa radio-galáctico “Un solsticio con el arte”.

– George Melies: Hola Jorge Lalo Cura, me encuentro muy bien. Gracias a ti y a tu programa por haber hecho este viaje hasta aquí para esta entrevista. También quiero darles un saludo grande a esos fieles oyentes que te siguen todas las semanas en tu programa.

– Entrevistador Jorge Lalo Cura: Gracias a usted maestro. Quiero comenzar esta entrevista preguntándole sobre como descubre usted el cine?

--George Melies: Yo descubro el cine por medio de los Lumieres. Fui invitado a una de sus proyecciones el cinematógrafo y de allí quede encantado porque sentí que en el cine podía transmitir mis ideas y pensamientos y llevar mi obra a muchas mas personas con tan solo ponerme al frente de una cámara y hacer lo que siempre me gusto hacer... Magia!

– Entrevistador Jorge Lalo Cura: Por que usted es considerado por muchos como “El mago del cine”?

– George Melies: Pienso que las personas me atribuyen eso por la contribución que hice al cine en esos años en los cuales no se había hecho o no se conocían efectos especiales a la hora de grabar las escenas. Yo mostraba en mis producciones la ficción pero con un guión que tuviese una secuencia porque las producciones de ese entonces (que para ese entonces la mayoría eran de los cineastas Lumière) no contenían una acción, un tiempo y un lugar.

-- Entrevistador Jorge Lalo Cura: Hablando de esa acción, tiempo y contenido. Como era la narrativa para ese entonces en las películas?

-- George Melies: En ese entonces la narrativa no contaba con una secuencia, una continuidad. Las producciones mostraban escenas que no contenían secuencia entre ellas. La narrativa trataba de mostrar la realidad de la vida y su cotidianidad. A diferencia de lo que se estaba haciendo en ese entonces yo quería plasmar lo “irreal” Ese mundo de la imaginación que cada uno de nosotros tenemos dentro de nuestras mentes y que solo había sido contado a través de la literatura.

--Entrevistador Jorge Lalo Cura: Como se hacia los efectos especiales para sus películas?

--George Melies: En estos años con tan pocas herramientas y conocimientos sobre efectos especiales fue realmente una coincidencia (aunque pienso que las coincidencias no existen en este mundo, todo pasa porque así debía suceder) fue una coincidencia porque descubrí que se podía hacer efectos o “trucos” en la cámara cuando se paraba la cámara y se sustituía un elemento por otro o simplemente se quitaba ese elemento para asi hacerla “desaparecer”. Esto le daba un toque mágico a las producciones y la gente realmente quedaba fascinada con el hecho de ver desaparecer cosas y hasta personas frente a sus ojos.

--Entrevistador Jorge Lalo Cura: Maestro cual fue su pelicula favorita?

– George Melies: Pienso que todas mis producciones tienen el mismo valor para mi, son como unos hijos para mi.. (risas)

– Entrevistador Jorge Lalo Cura: Pero debe haber alguna que a usted le haya sorprendido al ver la aceptación que tuvo en el público.

– George Melies: Si, pienso que “Viaje a luna” pues se podía sentir y ver como la gente salía maravillada después de ver la cinta proyectada en el telón.

--Entrevistador Jorge Lalo Cura: Maestro, piensa usted que “Viaje a la luna” revolucionó la forma de hacer cine?

– George Melies: Creo que si, pues como dije anteriormente para ese entonces las producciones no contaban con efectos especiales, múltiples exposiciones y no contaban con esa evolución de la continuidad narrativa cinematográfica que dio un paso realmente gigante entre las producciones que se hacían anteriormente. Además en esa película narre hechos zurearles y fantásticos que anteriormente no se había hecho algo igual.

– Entrevistador Jorge Lalo Cura: En que se inspiro para desarrollar esta película?

– George Melies: Sin dudar para esa produccion me inspire en el escritor Julio Verne y su novela “”De la Tierra a la Luna” y en el escritor Herbert George Wells y su novela “Los primeros hombre en la Luna”.

– Entrevistador Jorge Lalo Cura: Para terminar con esta entrevista. Maestro, Quisiera volver a hacer cine?

– George Melies: Ahora que me lo preguntas, si. No se como es el cine allá en el futuro donde ustedes se encuentran pero siempre que haya magia estaré dispuesto dejar que ella fluya a traves de mi, porque para mi el cine es una maquina de crear sueños...

- Renle Llanos

El tren detenido

En una tarde otoñal, donde las hojas poco a poco descienden de los árboles, y crean desde la lejanía ese bello color respectivo, irrepetible y característico del otoño, se encuentra viajando Charles Chaplin en un vagón de tren de Londres a Manchester donde lo esperan para empezar a dialogar sobre una nueva película que tiene en mente realizar. En el transcurso de este viaje, Chaplin, deslumbrado y ensimismado ante la belleza del paisaje, no sintió la presencia de un anciano y su nieto que llegaron y se sentaron en el mismo vagón donde él se encontraba, El anciano, al que llamaremos William, al llegar al recinto reconoció enseguida a la gran eminencia que tenían como acompañante de viaje, el joven nieto de William, tuvo una vaga idea sobre quien se trataba, pero no sintió la misma conmoción que siento su abuelo.

Por alguna extraña razón en medio del camino el tren se detuvo, no podía seguir, puesto que hubo una daño severo en unos de los rieles y era altamente peligroso y riesgoso continuar, entonces mientras se hacían las reparaciones respectivas, todo el tren tuvo que esperar pacientemente las horas que fueran necesarias para poder continuar con el viaje. William sintió que era la oportunidad perfecta para hablarle a ese personaje que tanto admiraba, ya que quiso hacerlo desde que entró, pero como buen inglés que era calmó su deseo con el fin de no ser imprudente e interrumpir con el estado de paz de Chaplin. Antes de romper el hielo, William meditó unos instantes sobre cuál sería la mejor forma de poder hablar con él, sin incomodarlo o llegar a ser una molestia. Después de divagar al respecto, decidió aprovechar a su nieto para lograr su cometido, Así que lo cogió de la mano y fue ante Charles, y dijo; “ Buenas tardes, distinguido maestro Charles Chaplin, debido a la situación en la que nos encontramos, he empezado a charlar con mi nieto sobre cine, pero ha llegado al punto que mis conocimientos sobre el mismo han llegado a su fin, sin el ánimo de molestarle, quisiera saber si usted podría hablarle un poco al respecto a mi nieto, Richard! Saluda al maestro” Chaplin lo miró contemplativo y luego observo detenidamente el semblante del infante, y muy cordialmente accedió a hablar con ellos, “por favor, siéntense al frente mío para poder hablar mejor”- Dijo, ambos se sentaron, con el deseo de aprender del maestro.

Chaplin preguntó: “Que deseas saber sobre el cine?”
Richard respondió; “Pues como empezó y como llegó a ser lo que es hoy día” Chaplin soltó una leve sonrisa, y empezó a decir; “bueno para empezar a hablarte de eso debemos trasladarnos a Francia, donde los hermanos Lumiere, los cuales eran fotógrafos y pues fueron los pioneros en usar esa cámara para capturar un video, que es la que hoy conocemos como la primera “película” realizada en la historia del cine, aunque en realidad fue un corto de unos minutos en la cual se registró la salida de los trabajadores de su misma empresa, luego siguieron experimentando con sus cámaras y probaron de diferentes maneras, luego el ilusionista George Mélies siguió experimentando con cámaras y empezó a inventar y utilizar los primeros efectos especiales con la película “Le Voyage Dans la lune” pero sin utilizar movimientos de cámara o modificación en los planos, fueron muchas la películas que se hicieron bajo esos parámetros. Luego llegó E.S. Porte con su “Asalto y robo al tren” en el cual empieza a utilizar movimientos de cámara y algunas secuencias de plano, y empezó a ejercerse todo tipo de ideas innovadoras tanto en nuestra Europa como en América del norte, que pues absorbió estos experimentos y empezaron a hacer de las suyas…” fascinado por el relato el pequeño Richard le pregunta; y ¿cómo llegaste tú a hacer películas? Chaplin soltó un pequeña sonrisa y dijo:” el mundo esperaba por mí, era mi deber como ser humano, hahaha!.. Pero al comienzo yo no fui actor ni nada de lo que soy hoy día, era muchas cosas, entre esas soplador de vidrios, vendedor callejero, y demás, solo después de muchas vueltas en mi vida empecé a crear personajes y a participar en obras… y bueno lo demás creo que tu abuelo puede comentártelo, puesto que actualmente ellos saben más de mi vida que yo, (en tono sarcástico) … de repente sintieron que el tren empezó de nuevo a andar y ambos entendieron que estaban próximos a separarse y no vivir de nuevo esa reunión, así que el anciano William, después de darle las gracias a Chaplin por tomarse el tiempo de hablarle un poco sobre cine a su nieto, le hizo una última petición al maestro, la cual fue que aconsejara a su nieto sobre la vida y su futuro, Chaplin guardó silencio un par de minutos, y contemplando el horizonte y la belleza de los árboles aglomerados en el bosque respondió: “nadie puede decirte que hacer con tu vida, tú y solo tú sabrás cual es la razón para tu existencia, no podría decirte que te dediques al cine o a la física, pero sí puedo decirte que la vida es una sola, y al igual que los grandes que han dejado su huella en el cine y en el mundo, es solo cuestión de soñar y de creer que es posible, de escuchar tu interior, proyectarte y hacer todo lo posible por hacer lo que tu corazón dicte. Ahora si me disculpan debo alistarme para bajarme en la próxima estación.” Con un simple adiós desde la lejanía del tren William y su nieto Richard, despedían con gran afecto al maestro de maestros del cine, que tomo un poco de su tiempo para complacer a un anciano y alentar a un niño, Solo como Chaplin podría hacerlo.

- René Mazzilli